【美術Ⅳ】
アート系ワークショップ「美術Ⅳ～『アートブック』をつくる--」を開催しました。
ファシリテーターは、井上明彦先生（京都芸術大学美術学部教授）です。
画集などの「編集デザイン」ではなく、「本」というメディアや美術についての常識を問いなおし、それらの可能性を押し開く「アートブック」の制作を目指しました。
導入は「アートブック」とは何かについてスライドとプリント、さらに持参したご自身の作例を使っての説明です。そこでは、文字や画像が記される紙面が複数化され、編まれることから、「本」が他のメディアにはない独自性を発揮するということが伝えられました。
次いで、受講者によるアートブックの制作に移ります。印刷製本における通常の「ページ面付け」の説明の後、続いて本ワークショップで制作する「折り本」形式が説明され、材料としてＡ３上質紙が配布されました。それが、文庫本サイズ8ページもしくは16ページの本になります。
続いて「本」のコンテンツ、すなわち言語的な内容と画像を創り出す活動に移ります。言語的な活動は、ここでは「偶然歌集」を創るというテーマで、講師によって新聞の書評が複数用意され、そこから参加者は言葉をランダムに、あるいは直感的に抜き取り組み合わせることで、短歌もしくは俳句形式の詩を作ります。画像は、講師によって石や木の実や日用品などの画像が多数提示され、参加者は「偶然性」に導かれるように「歌」と画像を配置しました。
そして最後に、全員の「歌集」を、机の上にならべ、相互に手にとり感想を語り合う交流の時間が持たれ、井上先生による締めくくりの言葉をもってワークショップを終了しました。
ほぼ全ての受講者にとって「歌」を詠み、また画像と組み合わせて、オリジナルの「歌集」を作るということは初めての体験だったにもかかわらず、言語的なセンスとビジュアル的な感性が、互いに刺激しあいながら呼び覚まされる瑞々しい時間が流れました。

今回のワークショップの位置づけは「受講者企画」です。受講者企画とは、静岡大学が取り組んでいる「大学を活用した文化芸術推進事業」で学んで頂いた受講者自らが自身の活動する場で、ワークショップを実践するという取り組みになります。

講師である佐藤剛史氏は本取り組みの平成26年度・受講者であり、ストリート・フェスティバル・イン・シズオカ（通称ストフェス）実行委員会会長でもあります。またアシスタントとして講師を務めた竹田公彦氏は実行委員会副会長（静岡市文化振興財団職員）という立場で登壇しました。

今回のワークショップは両氏の、ストフェスに新しい風を吹き込みたい、という強い思いから始まりました。

前半では、ストフェスの目的、沿革、取り組み事例、ワークショップ部門への参加条件等が紹介され、後半では受講者のストフェスで実施するワークショップのアイデア会議をやりました。

受講者からは、「出会い像　やってみました」、「静岡言語系ネガポジバトル」、「ストフェス　イン　ウエディング」、「静岡の宝探し」などの案が出ました。発表後、受講者に、わたしならこれに参加してみたい、というアイデに投票してもらい、最終的に、「ストフェス銀河星団」という、会場全体を宇宙空間に見立て（物語編集術による）、約200名の出展者と来場者を結ぶコミュニケーションワークショップ案に決定しました。今後は、佐藤氏を中心に内容の精度を高めていきます。

山出淳也氏（NPO法人 BEPPU PROJECT　代表理事／アーティスト）、平川渚氏（美術作家）にお越しいただき、基礎講座「地域リソースの発掘・連環・創造に向けたワークショップをめぐって」を開催しました。講義室には、平川渚氏の毛糸を素材としたインスタレーション作品「地層を編む」が軽やかに浮遊しています。

前半は、山出氏の別府市と大分県を舞台とした活動について、地域の歴史、各種産業、自然環境との関係、さらに教育や福祉まで含めた広がりを紹介していただきました。後半は、場の素材や記憶に鋭い感性を持つ美術家、平川渚氏による自身のアート活動についての紹介があり、その後「地域リソースの発掘・連環・創造」をめぐって、山出氏と平川氏に白井氏（静岡大学教授）が加わった鼎談が行われました。質疑応答の時間では、受講者から活発な質問が投げかけられました。今後、受講者が、地域において文化芸術と社会をつなぐ活動をする上で、多くの示唆が得られたものと思われます。

7月10日

活動②実践Ⅰ実務系ワークショップ　「情報編集　～　アートマネージャーのための情報編集術」

愛知県田原市中央図書館館長、豊田高広さんにお越しいただきました。

豊田さんは、図書館をアートマネージャーのための情報編集の装置として考えたり、アートセンター（芸術支援機関）と位置づけられないかと模索する、全国でも希有な図書館長です。

今回のワークショップでは、「物語編集術」を使った情報編集術の体験と方法の獲得が目的でした。古今東西の「物語のOS」（マザータイプ）を使うことで見立てを駆使し、「アート×図書館（機能）」の可能性を探りました。物語のOSは使い慣れるまでに多少の時間はかかるものの、一般的な企画では味わえないダイナミックな発想を生み出すことが可能となります。

7月3日

活動②実践Ⅰ言語系ワークショップ　「コミュニケーションⅡ　～　かかわる力、聴く力を観る」　　会場：アイセル21・葵生涯学習センター　ホール

今年度最初のワークショップになります。ファシリテーターに岩橋由莉さん（表現教育家）をお招きし、コミュニケーションのワークショップを開催しました。

岩橋さんの「頭でわかってても出来ないことをやるワークショップ」は、次から次へと提示されるお題に、言葉と身体全体を駆使して表現し続けました。　『関わる力、聴く力とはなにか』を全身で感じ取ることができたのではないでしょうか。

アートマネージャーの働く現場では、あらゆる立場の人と関わることが、要求されます。そのような状況に置かれた時に、どのような立ち位置でどのように立ち回るかを考えるきっかけや訓練になったと思います。

受講者同士の”距離感”がぐっと縮まった3時間でした。

次週はダブルヘッダーですよ。

実務系ワークショップ　「情報編集　～　アートマネージャーのための情報編集術」　豊田高広氏（愛知県田原市中央図書館館長）

アート系ワークショップ　「文学Ⅱ　～　大岡信　折々のうた」　中村ともえ　（静岡大学教育学領域准教授）

6月26日（月）

活動①－2「アートマネジメントにおけるワークショップの位置づけをめぐって」

次週は、いよいよワークショップを受講します。

「コミュニケーションⅡ」　ファシリテーターは岩橋由莉氏（表現教育家）です。